Il nuovo metallo realizzato in vinile della rimasterizzazione ad alta definizione del 2018 rivela meticolosamente la vera e vasta profondità di questo capolavoro iconico, rivelando un'esperienza di ascolto completamente nuova. L'ingegnere del mastering Howard Givens ha utilizzato un'ampia gamma di strumenti analogici e digitali e la sua passione per questo lavoro fondamentale per ripristinare la natura sonora e l'intento onirico dell'originale, trasportando gli ascoltatori più profondamente nel sogno di Ta. Stephen Hill, Radio Cuori dello Spazio Musicalmente, Dreamtime Return merita più che il suo status di classico, ma Roach trasporta attivamente anche i musicisti elettronici dai loro studi protetti al paesaggio esterno, al mondo più ampio e alla profonda storia culturale. A lui va anche il merito di aver portato a questa relazione. L'intero genere è più forte e più rilevante per il suo esempio. Gianluigi Gasparetti, Ascolto profondo, agosto 2005: Intorno ad ogni capolavoro c'è un'energia misteriosa, indecifrabile, il soffio di Dio. Opere come Dreamtime Return cambiano il corso della storia e fanno incredibili balzi in avanti. Questa è una registrazione che ha ispirato un'intera generazione di musicisti e contiene due ore di straordinaria intuizione artistica che è il punto di partenza per tutta la musica esoterica e tribale prodotta oggi. Il ronzio del didgeridoo, i tamburi cerimoniali, le atmosfere extraterrestri, le voci del passato, il silenzio eterno, l'atmosfera tribale, la dilatazione del tempo e la scultura spaziale hanno dato origine al genere dell'ambient tribale. Roach era il primo genere. Tecno-sciamano. Puoi pensare a questo disco come alla colonna sonora di un'avventura ai confini del tempo. Quell'esperienza segnò profondamente ed indelebilmente la vita di Roach, che da quel momento in poi non sarà più più la stessa. Il canale è aperto. Estratto dal libro di Tom Moon "1.000 registrazioni da ascoltare prima di morire" Il set di due dischi di Steve Roach del 1988 è stato ispirato da una visita nell'entroterra australiano e dal concetto aborigeno di "dreamtime", seguendo percorsi inaspettati e trame lente che invitano gli ascoltatori all'evocazione di rituali tribali. Nella mitologia indigena, il "tempo del sogno" si riferisce a uno stato dell'essere in cui passato, presente e futuro vengono vissuti simultaneamente. La storia di Dreamtime Return tratta dell'origine della Terra e del ruolo dell'uomo su di essa (i popoli indigeni credono che ogni evento umano lasci una "traccia" sulla Terra). Ispirandosi a queste storie, Roach ha combinato sintetizzatori con strumenti antichi come il tamburo dumbbeck e il didgeridoo (uno strumento a fiato bitono australiano, suonato qui da David Hudson) per creare atmosfere mutevoli e in costante evoluzione. . Dreamtime Return è uno dei pochi lavori pionieristici che a volte viene chiamato "ethno-ambient", ma i suoi ritmi sono più aggressivi della maggior parte della musica che porta questa etichetta. Passando da ritmi solenni e cerimoniali a esplorazioni che non richiedono né ancoraggio né tempo, Roach disperde toni e colori in dipinti vibranti, evolvendoli molto lentamente nel corso di un lungo viaggio epico. Potrebbe essere solo una simulazione del sogno, ma è comunque abbagliante e ipnotico. John Diliberto, Echoes Radio: Dreamtime Return è più di una registrazione fondamentale che ha influenzato un'intera generazione di musicisti. È una porta verso un universo in cui il design tecnologico si fonde profondamente con un'atmosfera primitiva. Roach ha scoperto la connessione tra il ringhio primordiale del didgeridoo e il bordone del sintetizzatore e li ha orchestrati in questo pezzo techno-tribale. Quando urli alla fine del mondo, Dreamtime Return è l'eco che ti richiama. Linda Kohanoff, recensione del CD (estratto), agosto 1989 Steve Roach dimostra che forse il più grande potenziale della musica elettronica risiede nell'illuminare i nostri sogni più sfuggenti e le nostre antiche memorie attraverso paesaggi sonori potenti e fantasiosi. Oltre alle armonie e ai ritmi atmosferici che ti affascinano letteralmente per due ore, lo stile accattivante dell'artista risiede nella sua straordinaria capacità di creare l'illusione che il tempo si sia fermato. Un labirinto di dimensioni sonore che si dispiega dolcemente, dove accordi alterati dal respiro lento, trame fluttuanti, toni nativi campionati digitalmente ed effetti speciali sorprendenti ti guideranno verso un senso di mistero e confronto con l'ignoto. L'effetto è affascinante, sempre più introspettivo, ma stranamente confortante, come se la saggezza primordiale e la rinnovata connessione con la natura trasmessa da questa musica fossero ciò che hai sempre desiderato. Questo è sicuramente il miglior lavoro di Steve Roach. " Preordina qui £ 29,99 Rilasciato il 6 settembre

Intraprendi un viaggio affascinante con il terzo e culminante capitolo dell'acclamata trilogia di Steve Kilbey e Martin Kennedy. Basandosi sul successo di Jupiter 13 (2021) e The Strange Life of Persephone Nimbus (2022), il suo ultimo epico "Premonition K" rivela un paesaggio sonoro lussureggiante e organico, scavando nei regni oscuri ed enigmatici che esistono tra i confini della vita e morte. A testimonianza della loro sinergia musicale, questo album incarna un paesaggio sonoro di bellezza oscura che trae ispirazione da diverse fonti, dai toni inquietanti di Final Cut di Roger Waters alle profondità oscure esplorate dai Black Sabbath nei primi anni '70. Si tratta di un preordine e la consegna è prevista per il 26 aprile. Rigorosamente solo 1 per cliente. Preordine – CD £ 11,99 Preordine – Vinile arancione per £ 24,99 Digitale qui - Premonizione K

This enhanced CD contains 68 minutes of new music by David Wright. And it includes the Matt Howarth sci-fi novella ‘The Lost Colony’ available as a pdf file. David Wright’s unique style is perfect for this project because it helps capture the journey so vividly presented by Matt Howarth sci-fi novell. And because the adventure on the desert world is so expertly crafted by Matt Howarth, David Wright’s music is an interpretation not a soundtrack. So we are confident that you will enjoy both, because they work so well together. “A colony ship landed on their target world but find it is not what they were led to expect. So life is a harsh struggle, a seemingly losing battle against the local environment. Because a glimmer of salvation arises, the colonists must overcome fatalism and so fight to support hope of survival”. For more details of Matt Howarth’s works, please visit his website at www.matthowarth.com